到中央工艺美术学院进修
1982年，领导让我担任掐丝车间的主任。我觉得担任了车间主任，就要把更多的精力投入到组织生产和车间的管理上，而我一直喜欢的绘画和创作，这就要有所取舍，所以我很矛盾。
所幸厂里又提拔了一位同事做管理，我专门负责技术。半年后，又赶上厂里“分垄”，也就是把一个大厂分成三四个小厂。我趁机跟厂长提出不当领导的请求，厂长考虑到我的心思，就让我专心做设计工作了。
当时厂里给了我两个学习深造的机会，一个是到职工大学学习，主要想让我拿个大学文凭，但职工大学有年龄限制，我那时候36岁，已经超龄了，学校说只能给结业证书，不能给毕业证书，厂里就没让我再去。另一个机会是1984年，北京市工艺美术品总公司要组织一批设计人员，到中央工艺美术学院进修。珐琅厂给我报了名，我抓住这次机会，开始学习装饰绘画。
这一年，我已经45岁了。这么大年纪，第一次坐在中国工艺美术界最高学府的课堂上，说实话，我是又激动又害怕。
1982年，北京珐琅厂第一期青年培训班师生合影（后排左二为米振雄）
激动的是，有这么个机会，可以系统地学习专业知识，这可以说，是圆了我多年的一个梦；害怕的是，自己的年龄和年轻人相比，已经没有啥优势，而且我以前没受过专业的教育，底子薄、基础差，担心跟不上其他学员的步子。
说实话，这批进修生的水平差别还是挺大的，有画得特别好的学生，线条造型勾得又准又快。没办法，我只能继续下死功夫。
为了训练自己手眼一致，看到画到，我扔掉了手中的铅笔，开始直接用钢笔写生。
那段时间，礼拜天和节假日我全部放弃了，公园里、郊区外，连家里抬头可见的每一个物件，都成了我练习写生的对象。比如画工笔画，它跟画写意不同， 必须要交代清楚每一根枝叶的来龙去脉，从哪儿长出来，从哪儿穿过去，这必须画明白。
进修期间，我除了跟老师学习，也很注重与同学之间的互相学习。
大概是1986年到1988年吧，北京市工艺美术品总公司为了提高行业设计人员的专业水平，连续举办了数十次，约200课时的专家讲座。我借这个机会又系统学习了“中国工艺美术史”“欧洲三大文化艺术”“西方的工业设计”“西藏古格王朝”等课程。
这种进修学习和培训，对我今后的创作影响十分大。在这几年里，无论是刮风下雨，还是数九寒冬，我都风雨无阻，每次往返听课行程都在两个小时以上。
我认为，没有在大学里系统地受过教育，就该多听听高人的说法。比如说培训课请天津的音乐教授来讲音乐，他说音乐和美术是相通的，像一支大的交响乐，大号一吹，声音是“嗡嗡嗡嗡”，很低沉；小号一吹，声音是“滴滴滴滴”，很清脆。这个就像装饰，大号就像大的背景色，小号像很跳很亮的小色块，是一个一个的小装饰。他的比喻很形象、很亲切，让我印象深刻。
让我印象很深的，还有舞蹈家陈爱莲老师讲的舞蹈课。上课那天天气很不好，又是讲舞蹈知识，很多学员觉得跟设计的直接关系不大，就没去听课。我没有犹豫，坚持去了。因为通过这些年的学习，我已经知道无论是舞蹈，还是音乐，事实上都和美术是相通的，只不过是用不同的形式，来表达艺术家对自然与社会的不同感受。
那次课收获很大，它使我懂得，舞蹈中的人体造型和肢体线条，实际上也都是造型艺术，对于美的表达是相通的，是可以互相借鉴的。
《转龙瓶》引起业内轰动
那几年，我是边学习边创作。1986年，我设计了《转龙瓶》。这件作品高127厘米，外层是铜錾胎镂空，内层瓶体通上电可以转动，上半部分装饰白塔楼台，下面有四龙相伴，整体造型玲珑剔透，可以旋转欣赏。
《转龙瓶》在全国第二届工艺美术展览会上一亮相，就引起了不小的反响， 中央电视台还做了报道。之后，《转龙瓶》又被选去香港参加展览，当时香港的《大公报》也以大幅照片和文字，做了专门介绍。
后来，这件作品被台湾的一家博物馆以16.8万人民币的价格买走了，在厂里一下引起轰动。
为什么呢？要知道，当时一件普通的高127厘米的瓶子才卖两万多块钱，这一下多了七八倍啊。
为此，北京市珐琅厂特地奖励了我600块钱，那是珐琅厂有史以来，发的最高的一笔奖金，当时很多人都羡慕我。
在随后的几年中，我不断又设计出新的作品。1990年，我设计创作的《粗壮瓶》，被文化部选为赠送外国元首的礼品。
北京市政府赠送给香港特别行政区的《普天同庆》景泰蓝对瓶
1993年，我被国家授予了中国工艺美术大师的称号。我很自豪， 感到这么多年坚持学习，并坚定走设计创作这条路是值得的。
1997年3月初，北京工美集团总公司接到北京市政府的紧急任务，要求专门为香港回归创作一件作品。这件作品将作为北京市政府的贺礼，赠送给回归祖国的香港特区。珐琅厂作为北京工美集团总公司旗下企业承办了这项任务。
从接到任务到完成制作，只有三个月的时间，全新创作肯定来不及。当时，我正在创作一对高180厘米的花鸟图案瓶子，胎已经制好了。厂里研究后决定，就以这对瓶子为基础进行创作。
我们把瓶颈上已经粘上的花纹都去掉，加上了“北京市人民政府赠送香港特别行政区”的字样，瓶身上保留孔雀牡丹菊花等图案，增加代表香港的紫荆花图案。
就这样，戴嘉林、王建国、杨宏熏、李新民、钟连盛我们几个组成项目小组，分工合作，修改完善，进行色彩稿的创新制作。最终，顺利完成了这项光荣的任务。
