迟来的“中国工艺美术大师”称号

尽管钱老师是业界公认的新中国从事景泰蓝专业设计的第一人，而且现在的很多国家级大师，像张同禄、米振雄、戴加林等，包括我在内，都曾经听过钱老师的课，算是她的学生。

早在20世纪60年代，钱老师就编写了第一部《景泰蓝创作设计》教材，并亲自教授了第一、二届工艺美术学校学生的毕业创作课程。但是，因为她退休早，没赶上前四批中国工艺美术大师的评选。她自己也从没把这些放在心上。

以她的资历，大家理所当然地认为，她早就已经是中国工艺美术大师了。

直到有一次碰到常莎娜院长，说要请钱老师当第五届中国工艺美术大师的评委时，大家才发现她自己还不是大师呢。

不久，北京市珐琅厂接到了行业协会发来的参加评选国家级工艺美术大师的通知。厂子的领导班子想，钱老师有那么老的资历，为景泰蓝技艺的传承和发展作了那么大的贡献，为厂子无私奉献了自己的青春年华和毕生心血，这都是不可埋没的功绩。在大家心里，她早就是无可替代的工艺美术大师了，珐琅厂应该为她争取这个荣誉。

于是，我们按照评选要求，迅速整理了钱老师的从艺经历、艺术成就、代表作品、获得奖项等相关资料去参加评选。2006年，79岁的钱老师在退休多年后，终于获得了属于她的那份荣誉和肯定，被评为第五届中国工艺美术大师。

其实，有很多本该早就属于钱老师的荣誉，都是姗姗来迟的。2005年，钱老师被中国工艺美术学会授予“中国工艺美术终身成就奖”；2006年，钱老师入选首批“国家级非物质文化遗产景泰蓝制作技艺代表性传承人”；2009年，钱老师从事的景泰蓝设计创作获得了“钱氏景泰蓝”的美誉；2010年，在钱老师去世前的两个月，被文化部中外文化交流中心和中国名家收藏专业委员会评为“2009中国收藏界十大人物”。

“钱氏景泰蓝”

提到“钱氏景泰蓝”，现在已是北京市珐琅厂的一个知名品牌了。我们非常珍惜这个品牌。用姓氏命名景泰蓝，一定是有自己的独特风格。

传统工艺的传承就是“逆水行舟，不进则退”。一成不变的技艺只会带来行业的萎缩。钱老师常说：工艺美术也要解放思想。她的“钱氏景泰蓝”就不是对传统的一味继承，而是在对传统文化融会贯通的基础上，结合现代审美的需求，以全新的工艺表现，完美展现出景泰蓝工艺的艺术价值和文化内涵。

她在创作中始终坚持着“形体第一位；其次是颜色；最后是花纹”的设计理念。而她师从梁思成、林徽因二位先生的经历，更是对她的工艺观产生了深远的影响，最终成就了她这种与众不同的“钱氏景泰蓝”风格。

《三线罐》

1973年，钱老师创作的《三线罐》并不像她众多获得奖项的作品那样备受瞩目，但却是“钱氏景泰蓝”的典型代表。《三线罐》高8寸（约26.7cm），题材以花卉为主。罐身通体以墨绿色为底，以白边、红蕊的黄色缠枝花为装饰图案，与底色形成鲜明对比。绿叶则从色彩和造型上巧妙地平衡了底色与花朵，增强了作品整体的层次感。罐盖分两层，转折处和口沿装饰弦纹，上饰花苞形罐钮，与罐口处均饰有蓝色如意纹。罐体鼓腹，下部亦分两层，装饰有蓝、黑、绿三色莲瓣纹，转折处同样装饰有弦纹。作品造型简练，端庄秀美，配色柔和，对比明快，层次丰富，花纹疏密有致，枝蔓圆润婉转，线条饱满跃动。整体感觉灵秀雅致，意境清幽，韵味十足。在这件作品中，钱老师突破了常规做法，直接以铜丝作枝蔓，增添了花枝蜿蜒缠绕的轻灵与生趣，观之仿佛在随风摇曳，为静态的景泰蓝添上了一抹动感。