《天安门前留个影》扬了名

别看我是车间里的“木匠”，但我工作非常卖力气，干活儿手脚特麻利， 得到厂里领导的重视。他们知道我有美术基础，又学过设计，于是想调我到设计室，但我们组的组长舍不得我走，坚决不放人。

两年后，木刻组从象牙车间独立出来，与锦匣组一起并入花丝车间，我也随着来到了花丝车间，开始了一种全新的工作。

《双龙小银炉》

我到花丝车间，设计的第一件产品是《双龙小银炉》摆件。这个摆件大概二三十厘米高，主料是纯银花丝，点银蓝，嵌玉片。

设计这件作品我用了一个星期的时间，之前，我并没有接触过花丝镶嵌，设计起来肯定有难度。但我是设计人员，设计就是我的本职工作，所以我必须完成任务。

小银炉制成后，大获外贸部门的欢迎， 一下成了当时花丝车间的当家产品，卖了好多年，工艺美术厂解散之前，它一直在生产，为国家创造了财富。这是我的第一件成功作品。以后，我又陆续设计了《凤驮花瓶》《三管烟具》《老虎首饰盒》等一系列花丝产品。

《天安门前留个影》

20世纪70年代初，我设计并参与制作了一件新题材作品《天安门前留个影》。作品主题是5名少先队员手捧鲜花，兴高采烈地在天安门前留影。少先队员由象牙雕刻而成，并施以淡彩，突显少年儿童的天真、稚嫩和可爱。

作品以天安门广场特有的九个华灯为背景，九只圆灯用上好的白玉制成，华贵逼真。音箱完全采用花丝工艺制成，充分展示了花丝工艺的精美。华灯上挂一朵大花，配以花丝制成的彩带，犹如丝绸般轻盈。一架自拍相机立在少先队员面前，最左侧拉着鸭子玩具车的儿童，让作品更加生动鲜活。

这件作品在中山公园举办的北京市工艺美术展览上，受到广泛的好评。北京人民广播电台在介绍这次展览时，还特意介绍了这件作品。

大胆把雕漆与景泰蓝结合

虽然木刻、花丝我都上手挺快，干得也不错，但我还是更喜欢景泰蓝。我觉得景泰蓝的色彩丰富，而且我本身学的也是这个专业，在设计上应该能有更大的发展空间，所以我就找领导商量，能不能调我到景泰蓝车间。

这次领导很痛快地同意了。于是，我顺利地被调入了景泰蓝车间设计室。

景泰蓝对我来说既亲切又陌生。说亲切，是因为它的高雅华贵、金碧辉煌，使我由衷地热爱，它早在我脑海里扎下了根；说它陌生，是当我真正开始设计一件景泰蓝作品时，才发现对它的工艺、原材料、工序了解得那么少。

工艺美术厂是一个多工艺并存的综合厂。正因如此，方便了大家相互学习借鉴，所以工艺美术厂独创了一种新的工艺，叫“多工艺结合”。

我到景泰蓝设计室的第一件作品，就是多工艺结合的作品，是一樘雕漆与景泰蓝结合的屏风。

这樘屏风共6扇，外框是雕漆的，每扇正中是一块长82厘米，宽17 厘米的景泰蓝平板画芯，上下各有一块面积为17平方厘米的景泰蓝平板装饰。

这么大的产品，在景泰蓝中也不多见。我第一次设计景泰蓝，就是这种非常规的产品，而且每幅主装饰画的图案又不能一样，这对我来说真的是个考验。

景泰蓝与雕漆结合屏风《四季花鸟》

过于偏重绘画的美，可能并不适合生产，而过分强调工艺，又会失去艺术美。我向同行、车间的师傅虚心请教，得到了他们的热情帮助和指点，奋斗了近两个星期，终于完成了任务。6幅主装饰画， 我分别设计为牡丹、杜鹃、梅花、菊花、月季、山茶。后来，师傅告诉我，这是平面的活儿，好画；立体的瓶、炉、鼎才是最难的。

我热爱这门艺术，深深被景泰蓝的无穷魅力所折服，下定决心为景泰蓝行业贡献一生。于是，我不断地学习、努力，终于可以设计不同造型、不同纹样、色彩丰富的景泰蓝产品了。

前面我说过，在景泰蓝设计中，过于偏重绘画美，可能会不适合生产。这是很多“学院派”设计师容易出现的问题。可我设计的产品，从没出现过这种情况，因为我从到工艺美术厂的第一天起就认识到，我设计的是要为厂子带来效益的产品。

我在设计时，首先考虑的是这个产品能不能做出来。其次，我还要考虑设计是不是好看，是不是能够卖出去。所以我非常尊重工人师傅和经营人员的意见。这是工艺美术厂给我的第一个宝贵财富。